Δευτέρα 30 Ιανουαρίου 2017

"Επιστροφή' του Γιάννη Σπυρόπουλου


Πολλά τα έργα που είδα στην έκθεση του Τελλόγλειου στο Ίδρυμα Τεχνών Θεοχαράκη.
Η "Επιστροφή' του Γιάννη Σπυρόπουλου με μεγνήτισε από μακριά μόλις μπήκα στον όροφο. (Η έκθεση ξεδιπλώνεται σε τρεις ορόφους.)
Μάλλον έπαθα αυτό που γράφεται στον επίσημο ιοστότοπο του
 Ιδρύματος Γιάννη και Ζωής Σπυρόπουλου:
«Όσες φορές ξανακοιτάξει κανείς ένα Σπυρόπουλο, τόσο επεκτείνεται μπροστά του, όπως ο ορίζοντας καθώς τον πλησιάζεις.»
Δυστυχώς, η φωτογραφία ενός έργου τέχνης, ακόμη κι αν τραβηχτεί με μηχανή καλύτερη από τη δική μου, πόρρω απέχει από το να δεις με τα μάτια σου το αυθεντικό έργο.
Μάλλον, να το επεξεργαστείς από πολλές οπτικές γωνίες, και κυρίως να το πλησιάσεις κοντά για να γευτείς την υφή του.


 Οπότε, χαλάλι και τα έξι ευρώ, μόνο και μόνο για να νιώσεις αυτό το περίεργο συναίσθημα ότι ο πίνακας σαν να φτιάχτηκε για σένα,
τον απλό θεατή που ζητάς από την Τέχνη αυτή τη φευγαλέα, δυνατή στιγμή:
να συνταραχτείς.




ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΊΑ

βιβλιογραφικός οδηγός για το έργο του Γιάννη Σπυρόπουλου




Κυριακή 29 Ιανουαρίου 2017

"L'amie qui ne restait pas" Sklavos Yerassimos



L'amie qui ne restait pas 
Sklavos Yerassimos

(1927-1967)

Paris, Centre Pompidou - 

Musée national d'art moderne 

- Centre de création industrielle



 To βράδυ της 28-1-1967, o γλύπτης Γεράσιμος Σκλάβος
σκόνταψε στο γρανιτένιο γλυπτό του "Η φίλη που δεν έμεινε"
ύψους 2,30 μέτρων και βάρους 700 κιλών,
κωθώς περπατούσε στα τυφλά , λόγω διακοπής ρεύματος,
 μέσα στο εργαστήριό του στο Παρίσι 
και καταπλακώθηκε από το ίδιο του το έργο!

Eίχε  συνδεθεί με τον ιστορικό της τέχνης Κριστιάν και την Υβόν Ζερβός που τον γνώρισαν στη συλλέκτρια βαρόνη Alix de Rothschild, η οποία το 1962 του παραχώρησε ατελιέ στο Levallois-Perret (προάστειο του Παρισιού).




Το σύντομο άρθρο στην εφημερίδα Le Monde της 1-2-1967
για το θάνατο του καλλιτέχνη.





Ο γλύπτης "των μεγάλων όγκων"  είχε ανακαλύψει ένα ειδικό
εργαλείο που εκτίνασσε οξυγόνο και ακετυλένιο
για να μπορεί να επεξεργάζετασι ιδιαίτερα σκληρά υλικά, 
όπως το γρανίτη και τον πορφυρίτη λίθο.
Η τεχνική αυτή ονομάζεται τηλεγλυπτική.


ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Αρχείο για τον γλύπτη στο Τελλόγλειο Ίδρυμα

Μ. Κοτζαμάνη, «Τηλεγλυπτική. Μέθοδος και πιστεύω του Γ. Σκλάβου», ΕΙΚΟΝΕΣ, 03/06/1966 (3 σσ.). 









Τετάρτη 11 Ιανουαρίου 2017

Modern Art timeline



1880    
Neo-impressionism
Paul Cezanne
Paul Gaugin
Henri Toulouse Lautrec


1890
Fauvism


Expressionism



1900 

Art Nouveau

Die Brucke

1910

Cubism

Blaue Reiter


Constructivism

1920

Dada


Bauhaus


De Stejl


Surrealism



1930



1940

Abstrsact expressionism


Jackson Pollock
No 5, 1948



1950




1960

Pop Art


Roy Lichtenstein (American, 1923-1997).
Live Ammo (Blang!), 1962.
Oil and Magna acrylic on canvas. 68 x 80 in. (172.7 x 203.2 cm).


1970



1980



1990



2000



2010
















Τρίτη 10 Ιανουαρίου 2017

Το σύμπλεγμα του Λαοκόωντος


Θεωρείται ένα από τα ομορφότερα γλυπτά της ελληνιστικής περιόδου.
Tα φίδια έχουν τυλίξει το Λαοκόωντα και τους γιούς του.
Οι θεοί τον τιμωρούν με φρικτό θάνατο για τις ιεροσυλίες που είχε διαπράξει.
Παρότι ήταν ιερέας στο ναό του Απόλλωνα, όχι μόνο παντρεύτηκε αλλά και συνευρέθηκε με τη γυναίκα του μπροστά στο άγαλμα του θεού!
Σαν να μην έφτανε αυτή η αμαρτία, τόλμησε να προειδοποιήσει τους Τρώες για τον επικίνδυνο Δούρειο Ίππο, πετώντας το ακόντιό του πάνω στο ξύλινο άλογο.
Οι συστροφές του καλογυμνασμένου του σώματος και η αγωνία στο πρόσωπο δείχνουν το φοβερό του μαρτύριο.
Ένα χαρακτηριστικό δείγμα ελληνιστικής τέχνης με μορφές όπου προβάλλεται ο συναισθηματικός κόσμος, ενώ είναι ξεκάθαρη η στροφή στο ατομικό / υποκειμενικό.


Το πρωτότυπο φτιάχτηκε τον 1ο αιώνα π.Χ. από τους Ρόδιους καλλιτέχνες
Αγήσανδρο, Αθηνόδωρο και Πολύδωρο.
Ρωμαϊκό αντίγραφο του έργου του 1ου αιώνα μ.Χ.  βρέθηκε το 1506 στα ερείπια του ανακτόρου του Τίτου.
Ο φιλότεχνος πάπας Ιούλιος Β' το αγόρασε και ανέθεσε στον Μιχαήλ Άγγελο τη συμπλήρωσή του.


To 2005 η ιστορικός τέχνης στο Columbia University, Lynn Catterson, υποστήριξε σε άρθρο της στο Αrtibus et Historiae
ότι το γλυπτό μπορεί να είναι του ίδιου του Μιχαήλ Άγγελου!
Mια μελέτη με μολύβι του Michelangelo Buonarroti του 1501 που αναπαριστά έναν αντρικό κορμό την παρακίνησε να γράψει την αμφιλεγόμενη υπόθεσή της.


O διάσημος αναγεννησιακός γλύπτης που μας έχει χαρίσει τον υπέροχο "θνήσκοντα δούλο" πάντως μας δείχνει μια τελική σκηνή πριν το θάνατο
τελείως διαφορετική:
Ο εξίσου ρωμαλέος νέος έχει εδώ παραδοθεί, σχεδόν απολαμβάνει την απολύτρωση από ένα μάταιο αγώνα.
Στο σώμα του βλέπουμε τη γλυκήτητα της ομορφιάς του ανθρώπινου σώματος, όχι τον τιτάνιο μέχρι τελευταίας στιγμής αγώνα του Λαοκόωντα.





O El Greco εμπνεύστηκε από το γλυπτό και δημιούργησε τη δική του
ελαιογραφία το 1614.

Ο φιλόσοφος Lessing έγραψε την αισθητική πραγματεία
  Laokoon [Λαοκόων ή για τα όρια της ζωγραφικής και της ποίησης.]
για τις διαφορετικές δυνατότητες των μορφών τέχνης ανάλογα με τα "φυσικά σημεία" που έχουν στη διάθεσή τους.



Βίντεο της ακαδημίας Khan:
Laocoön and his Sons, early first century C.E.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

σύμπλεγμα Λαοκόωντος (2007). Εγκυκλοπαίδεια Πάπυρος Larousse Britannica. Τόμος 32, σ. 291-292, Αθήνα: Πάπυρος Γραφικαί Τέχναι

Beardsley, M. C. (1989). Ιστορία των αισθητικών θεωριών. Αθήνα: Νεφέλη 
[σελ. 152-154] 
Gombrich, E. H. (1998). Το χρονικό της τέχνης. Β’ Έκδοση, μετάφραση της 16ης αγγλικής. Αθήνα : ΜΙΕΤ
[σελ. 111-113 και  313] 


 webliography
Lynn Catterson   Michelangelo's "Laocoön?" Artibus et Historiae, Vol. 26, No. 52 (2005), pp. 29-56
http://www.jstor.org/stable/20067096
Gotthold Ephraim Lessing Laokoon [Λαοκόων ή για τα όρια της ζωγραφικής και της ποίησης.]
Αγγλική μετάφραση
https://archive.org/details/laocoongott00lessuoft


Σάββατο 7 Ιανουαρίου 2017

Στην εθνική πινακοθήκη και γλυπτοθήκη στο Γουδί



η διαφημιστική αφίσα του διπλού μουσείου τέχνης στο Γουδί


γλυπτό ακριβώς έξω από τη είσοδο της πινακοθήκης

τη selfie την έβγαλα στην αυλή, μετά το πρόχειρο,
αλλά άνετο χώρο στάθμευσης, των μουσείων



Και μόνο για τη "συναυλία των αγγέλων" του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου
αξίζει να επισκεφθεί κανείς την εθνικη πινακοθήκη
στο πάρκο του ελληνικού στρατού, στο Γουδί.
Φυσικά περιλαμβάνει πολλούς ακόμη πίνακες - θησαυρούς
που μπορείτε να "δείτε" ψηφιακά και από την ιστοσελίδα της πινακοθήκης,
αλλά καμία σχέση με το να δεις από κοντά τον πρωτότυπο πίνακα.

  

Ο θεραπευτής (Le Therapeute), 1967
Στην είσοδο της γλυπτοθήκης, μας καλωσορίζει το γλυπτό του Magritte Rene (1898 - 1967)

 Στον άνετη αίθουσα με τα έργα
μπορούμε να θαυμάσουμε γλυπτά Ελλήνων καλλιτεχνών
του 19ου και 20υ αιώνα, νεοκλασικής, ρεαλιστικής και μοντέρνας τεχνοτροπίας.









 [οι εικόνες από τον ιστότοπο της γλυπτοθήκης,
όπου μπορείτε να δείτε φυσικά πολύ περισσότερρες]

Παρασκευή 6 Ιανουαρίου 2017

Στην έκθεση "Γιάννης Μόραλης – Χρήστος Καπράλος. Μια φιλία ζωής και τέχνης" στο ΚΠΙΣΝ



Ευτυχώς παρατάθηκε μέχρι τις 8-1-2017.

Δεν επιτρεπόταν δυστυχώς η λήψη φωτογραφιών,
οπότε μόνο από τους επίσημους υπερδεσμούς
του ΚΠΙΣΝ.

Γιάννης Μόραλης – Χρήστος Καπράλος. Μια φιλία ζωής και τέχνης

http://www.snfcc.org/news-room/news/2016/09/yannis-moralis-christos-kapralos-friendship-in-life-and-art/?lang=el


ΚΑΙ

 

22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2016 / Εγκαίνια έκθεσης «Γιάννης Μόραλης – Χρήστος Καπράλος. Μια φιλία ζωής και τέχνης»

 http://www.snf.org/el/grafeio-typou/lista-neon/2016/09/egkainia-ekthesis-giannis-moralis-%E2%80%93-hristos-kapralos-mia-filia-zois-kai-tehnis/

Πέμπτη 5 Ιανουαρίου 2017

Έκθεση "Η υπέρβαση της άβυσσος" ΝΕΟΝ στο Ωδείο Αθηνών

Martin Kippenberger
The Raft of the Medusa




Martin Kippenberger
The Raft of the Medusa




Glorious wound, 1986
ακρυλικό σε βαμβάκι με περούκα
Mike Kelly





Τρίπτυχο - 1972
Στάθης Λογοθετίδης











Δύο υφασμάτινες κούκλες ραμμένες μεταξύ τους - 1990
Mike Kelly




The Birth, 2007
Louise Bourgeois




La demi-poupee, 1972
Hans Bellmer



Robert Gobber
untitled 2002





Η μεγάλη κούνια - 1974
Βλάσης Κανιάρης









σελίδα από το χειρόγραφο της Ασκητικής του Νίκου Καζαντζάκη


το διαφημιστικό βίντεο της έκθεσης


Έκθεση "Η υπέρβαση της άβυσσος" ΝΕΟΝ στο Ωδείο Αθηνών

Επιμέλεια | Δημήτρης Παλαιοκρασσάς και Μαρία Μαραγκού

Ο ΝΕΟΝ παρουσιάζει την έκθεση
 Flying over the Αbyss – Η Υπέρβαση της Άβυσσος
και στην Αθήνα,
στον νέο χώρο πολιτισμού του Ωδείου Αθηνών.

 Η έκθεση αξιοποιεί ένα μεγάλο πολιτιστικό κεφάλαιο της χώρας μας, τον στοχαστή Νίκο Καζαντζάκη, φέρνοντας το έργο του Ασκητική σε διάλογο με δημιουργίες 34 ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών της σύγχρονης τέχνης, φωτίζοντας τη διαδρομή της ανθρώπινης ζωής, από το τραύμα της γέννησης, τον αγώνα για τη ζωή και τη δημιουργικότητα, έως το θάνατο. Το χειρόγραφο της Ασκητικής θα εκτίθεται στο πλαίσιο της έκθεσης.

Καλλιτέχνες |  
Marina Abramović, Aλέξης Ακριθάκης, Matthew Barney, Hans Bellmer, Lynda Benglis, John Bock, Louise Bourgeois, Heidi Bucher, Βλάσης Κανιάρης, Paul Chan, Σάββας Χριστοδουλίδης, Abraham Cruzvillegas, Σταύρος Γασπαράτος, Gilbert & George, Robert Gober, Asta Gröting, Jenny Holzer, Κώστας Ιωαννίδης, Mike Kelley, Martin Kippenberger, Γιώργος Κουμεντάκης, Sherrie Levine, Στάθης Λογοθέτης, Ana Mendieta, Μάρω Μιχαλακάκου, Bruce Nauman, Αλίκη Παλάσκα, Ιωάννα Πανταζοπούλου, Doris Salcedo, Kiki Smith, Paul Thek, Κώστας Τσόκλης, Mark Wallinger, Gary Webb

 


Ο Δημήτρης Δασκαλόπουλος, πρόεδρος του ΣΕΒ, πρόεδρος της DAMMA Συμμετοχών, επιχειρηματίας και συλλέκτης έργων τέχνης, βρίσκεται πολύ μακριά από αυτό το μοντέλο... Αγοράζει μεν έργα αλλά επειδή πάνω από όλα τον εκφράζουν κι έπειτα, γιατί έχει ένα όραμα: να αλλάξει το τοπίο στην Αθήνα, όπως ακριβώς στοχεύει μέσω του ΝΕΟΝ του Πολιτιστικού και Αναπτυξιακού Οργανισμού κοινής ωφέλειας. Αλλωστε, όπως ο ίδιος είπε, «η κρίση που περάσαμε ήταν πρωτίστως πολιτιστική και έπειτα έγινε οικονομική».

Τρίτη 3 Ιανουαρίου 2017

Στην έκθεση του ΕΜΣΤ "ΚΡΙΣΙΜΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ ΑΘΗΝΑ - ΑΜΒΕΡΣΑ"



Κώστας Βαρώτσος    "μεταλλική προπέλα, γυαλί"
[ποια είναι η τραγική ιστορία που κρύβεται πίσω από την προπέλα;]



Χρύσα Βαρδέα –Μαυρομιχάλη   
[γνωστή στο διεθνές κοινό ως Chryssa]
       "χωρίς τίτλο - αλουμίνιο και νέον"




Luc Tuymans  "φλαμανδικό χωριό 1995"





Ivan Kozaric "Νιώθω σαν την κοιλιά ενός λιονταριού που παράφαγε"




ΗΛΙΑΣ ΠΑΠΑΗΛΙΑΚΗΣ " Μελέτη για ένα ελληνικό τοπίο"


James Lee Byars  "Ο ΓΙΓΑΝΤΑΣ"




Panamarenco  "PROVA CAR"




ΝΙΚΟΣ ΑΛΕΞΙΟΥ    "ΜΑΥΡΗ ΚΟΥΡΤΙΝΑ"



ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΟΚΛΗΣ   "ΟΥΡΑΝΟΣ"




Douglas Gordon   "self portrait - KISSING WITH SCOPOLAMINE"



 ΝΙΚΟΣ ΜΠΑΪΚΑΣ    χωρίς τίτλο 1990




 Jacques Lizene   "peinture a la maniere fecale 1977"



JOANNA KANDL "WHO'S GOT THE BIG PICTURE?"


ΜΠΙΑ ΝΤΑΒΟΥ   "ΙΣΤΙΟ - ΟΔΥΣΣΕΙΑ"

Anne-Mie van Kerckhoven



Anne-Mie van Kerckhoven









Alevtina Kakhidze 
ΑLL TIME NEWS



JIM DURHAM "DEAD DEER"


                                   "Ο γύρος του κόσμου σε 80 ημέρες"





Jef Geys

De gevallen verwittiging



SARENCO
"POETICAL LICENCE"


SARENCO
"POETICAL LICENCE"



ΝΙΝΑ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
Σύλβια Πλαθ: το χαμένο ημερολόγιο




βγάζοντας φωτογραφία το
πλοίο φάντασμα





Στην έκθεση του ΕΜΣΤ "ΚΡΙΣΙΜΟΙ ΔΙΑΛΟΓΟΙ ΑΘΗΝΑ - ΑΜΒΕΡΣΑ"


urgent conversations athens - antwerp
ΕΜΣΤ - M HKA




το εργοστάσιο ΦΙΞ τη δεκαετία του 1930