Cedar Tavern located at 82 University Place Greenwich Village, New York City.
εκεί σύχναζαν αρκετοί αφηρημένοι εξπτρεσιονιστές
Δύσκολο σήμερα να κάνεις σύγκριση υπεροχής [paragone] μεταξύ των εικαστικών τεχνών:
γλυπτική, ζωγραφική, φωτογραφία, βίντεο, κολάζ, εγκατάσταση, performance art
φωτογραφία του Andreas Gursky που πουλήθηκε 3,34 εκατομμύρια δολάρια στο Sotheby's το 2007
The Execution of Lady Jane Grey 1831
πίνακας του Paul Delaroche
"πάει, πέθανε η ζωγραφική"
αφού ζωγράφιζε ιστορικά γεγονότα που είχαν συμβεί αιώνες ΠΡΙΝ τα ζωγραφίσει,
πώς κινδύνευε η ζωγραφική του τέχνη από την έλευση τηςε φωτογραφίας;
La vestizione di san Guglielmo, 1620
Guerzino
"η Παναγία είναι τόσο παρούσα στον πίνακα ώστε ο πιστός νιώθει ότι απευθύνει την προσευχή του κατευθείαν σ' Εκείνη..."
σ. 144
peaches on a plate 1880
William Mason Brown
Aμερικανός προραφαηλίτης ζωγράφος
"να ζωγραφίσουν ό,τι βλέπουν αδιαφορώντας για τους συμβατικούς κανόνες της εικονοποιίας"
σ. 145
σαν να είχαν φιλοτεχνηθεί αε τη βοήθεια φωτογραφικής μηχανής
Andy Warhol, artist, New York, August 20, 1969
φωτογραφία του
Richard Avedon (1923 –2004)
"σε ένα πορτρέτο του Άβεντον το πρόσωπο δείχνει πολύ λιγότερο οικείο απ' ό,τι σε ένα ζωγραφικό πορτρέτο... διότι ο φωτογράφος σταματάει την κίνηση... η φωτογραφία δείχνει την οπτική αλήθεια αλλά δεν ανταποκρίνεται στην αντιληπτική αλήθεια..."
σ. 147-8
Sir Isaiah Berlin
by Richard Avedon
bromide print, 1993
"η φωτογραφία απεικονίζει έναν αγνώριστο και άγνωστο σε μας γερο-γκρινιάρη..."bromide print, 1993
σ. 148
L'Exécution de Maximilien 1868
Édouard ManetΟ Μανέ προσπαθούσε να αποδώσει το συμβάν όπως ακριβώς θα το είχε αποτυπώσει η φωτογραφία [αν είχε επιτραπεί η φωτογράφηση της εκτέλεσης του αυτοκράτορα Μαξιμιλιανού]
σ. 149
Femme nue au chien c. 1861–62
Gustave Courbet
o νεκρός Χριστός με αγγέλους 1864
Édouard Manet
Από τον Τζότο ως τον Κουρμπέ το πρώτο που είχε να κάμει ο ζωγράφος ήταν να τρυπήσει μια επίπεδη επιφάνεια ώστε να δημιουργηθεί η ψευδαίσθηση της τρίτης διάστασης. Αυτή η ψευδαίσθηση γινόταν αντιληπτή λίγο-πολύ σαν ένα είδος θεατρικής σκηνής όπου συνέβαιναν διάφορα, ενώ η επιφάνεια του πίνακα αντιμετωπιζόταν σαν το παράθυρο από το οποίο κάποιος κοίταζε τη σκηνή. Ωστόσο ο Μανέ άρχισε να φέρνει το σκηνικό του βάθους αυτής τς θεατρικής σκηνής στο προσκήνιο. Οι επίγονοί του συνέχισαν αυτή τη διαδικασία έτσι που πια σήμερα το βάθος να εφάπτεται με το παράθυρο, κλείνοντάς το ουσιαστικά και εμποδίζοντας τη θέα από αυτό. Σήμερα στο ζωγράφο δεν απομένει για να δουλέψει παρά μόνο το λίγο-πολύ αδιαφανές τζάμι του παραθύρου.
Clement Greenberg 1954
σ. 149-50
Gare Saint–Lazare 1873
Édouard Manet
"παρατηρείται ένας κάποιος συνωστισμός των μορφών στο προσκήνιο..."
σ. 152
Ο Ναντάρ ανεβάζει τη φωτογραφία στο ύψος της τέχνης 1862
γελοιογραφία του
Honoré Daumier
Cold Mountain I (Path) 1988-89 Brice Marden
sold at Sotheby's for $9,602,500
"... τις γκρίζες μονοχρωμίες του, την οποία είδα σαν το τέλος της περιόδου του μοντερνισμού.... έχει φέρει τις σκιές στο πρώτο πλάνο ώστε να συμπίπτουν με τις επιφάνειες των έργων του, ανάγοντας τις επιφάνειες σε θέματά του και μετατρέποντας τους πίνακές του σε αντικείμενα"
σ. 153
Periscope (Hart Crane), 1962.
Jasper Johns
Here Johns combined several of the motifs and symbols from his earlier paintings in a constrained palette of gray, black, and white. The upper right-hand corner of the painting contains half of a device circle.
"... απόλυτο γκρίζο πάνω σε γκρίζο. με σκιές από σκουρότερο γκρι που συναντάμε και σε καλλιτέχνες όπως ο Τζονζ..."
σ. 153
φρούτα και κανάτα πάνω σε τραπέζι 1890-4
Paul Cézanne
"η ιστορία του μοντερνισμού [κατά τον Γκρίνμπεργκ] είναι η ιστορία της μείωσης της απόστασης ανάμεσα στο φόντο και το πρώτο πλάνο..."
σ. 154
Paul Sérusier 1888.
"οι Ναμπί έδωσαν έμφαση στις επιφάνειες πλακάτου χρώματος και στο διακοσμητικό στοιχείο..."
"ΜΟΝΤΕΡΝΙΣΜΟΣ: θρίαμβος των επίπεδων επιφανειών επί του ιλουζιονιστικού βάθους, που κορυφώνεται με το θρίαμβο του δισδιάστατου επί του τρισδιάστατου..."
σ. 154
Όμως....
ο μοντερνισμός συνεχίζεται και μετά τον Μάρντεν από σύγχρονους ζωγράφους, όπως η Αλίζα Νάιζενμπόομ, που καθόλου δεν αναφέρει ο Ντάντο...
γιατί άραγε;
La Talaverita, Sunday Morning NY Times, 2016
Aliza Nisenbaum
"λείπει τόσο πολυ το βάθος που οι άνθρωποι στο πορτρέτο φαίνεται να ξεχυλίζουν από τον πίνακα"
άρθρο της Emily Liebert για τη ζωγράφο
στο ARTFORUM OCT 2017 p. 233
Fading away 1858
Albumen silver print from glass negatives
Henry Peach Robinson
"η ζωγραφική δε μένει προσκολλημένη στην αλήθεια των πραγμάτων....
δημιουργεί τη δική της αλήθεια....
το μολύβι της φύσης απλώς αποτυπώνει ό,τι βλέπει ο φακός, χωρίς δημιουργική φαντασία....
ο ζωγράφος χρησιμοποιεί τη φαντασία του για να δείξει τα πράγματα με το δικό του, ελάχιστα αντικειμενικό τρόπο...."
σ. 155
"Ο βικτωριανός φωτογράφος Ρόμπινσον, όμως, χρησιμοποίησε ηθοποιούς σε συγκινησιακές φορτισμένες στιγμές, τις οποίες φωτογράφισε, όπως η παραπάνω φωτογραφία με τη νέα γυναίκα που ξεψυχάει..."
σ. 156
Mimic (1982)
φωτογραφία
Jeff Wall
Jeff Wall
"κατά τη μεταμοντερνιστική άποψη του φωτογράφου ό,τι λειτουργεί είναι και εντάξει"
σ. 156
A response to Manet's Un bar aux Folies Bergère, the Tate Modern wall text for Picture of Women, from the 2005–2006 exhibition Jeff Wall Photographs 1978–2004, outlines the influence of Manet's painting:
SCREEN TEST
POSITIVE & NEGATIVE, 1966
Andy Warhol and Gerard Malanga
" από τη στιγμή που δεν μπορεί να πει κανείς πως μια συγκεκριμένη μεταξοτυπία προέρχεται από το χέρι του Γουόρχολ ή του του Μάλανγκα.... "
"εξ άλλου ο Γουόρχολ αμφισβητούσε τον ίδιο το ρόλο του καλλιτέχνη ως δημιουργού του έργου τέχνης.."
σ. 157
Eskimo Curlew, 1976.
Frank Stella
"It's basically one color of paint," he says. "You have bits of canvas that are unpainted and you have these thick stretcher bars. So you see that a painting is an object; that it's not a window into something — you're not looking at a landscape, you're not looking at a portrait, but you're looking at a painting. It's basically: A painting is a painting is a painting. And it's what he said famously: What you see is what you see."
